ASTRID ESSLINGER
Transit
Die Abstraktion in der Malerei, die mit dem suprematistischen „Schwarzen Quadrat auf weißem Grund“ (1915) von Kasimir Malewitch ihre konsequenteste Umsetzung erfahren hat, ist Ausgangspunkt für Astrid Esslinger Malerei, um Gegenständliches mit Kultur und gesellschaftspolitischen Inhalten darzustellen.
Über die beschreibende, erzählende oder erinnernde Funktion hinausgehend werden die Narrative zum Gegenstand der Erzählung selbst und wandeln sich von einer Erzählkraft zu einer Produktivkraft.
Abstraction in painting, that was realised most rigorously in Kazimir Malevich’s suprematist “Black Square on White Ground” (1915), is the starting point for Astrid Esslinger’s painting, in which she depicts figurative subjects with cultural and sociopolitical themes.
Going beyond the descriptive, narrative or commemorative function, the narratives themselves become the subject of the story, their narrative power turning into a productive force.
Ausstellungseröffnung: 5. Mai 2017, 20:30 Uhr
Ausstellungsdauer: 6.5. – 10.6.2017
Künstlergespräch: Samstag, 6.5.2017, 17:00 Uhr
KLEIDERWERK
Einladung in den Transitraum KLEIDERWERK und KLEIDERWERK Küche
KLEIDERWERK öffnet die Türen. Die am Kunstprojekt beteiligten Frauen laden in ihr Schneideratelier und zum Essen aus ihren verschiedenen Herkunftsländern.
Samstag ab 17:30 Uhr
ASTRID ESSLINGER
Barcodeslaves
Eine Handgepäckproduktion
Astrid Esslingers Cut-Out-Serie Strichcodesklaven bedient sich graphischer Strategien zur künstlerischen Analyse globaler Machtverhältnisse. Sie ist das direkte Produkt ihrer Arbeitsaufenthalte in Metropolregionen wie São Paulo, Los Angeles und Teheran. Ihre Aneignung von Logos und Piktogrammen reflektiert geopolitische Identitätskonstruktionen und setzt die menschliche Gestalt in einen ebenso ironischen wie kritischen Bezug zu den Codes transnationaler Finanz- und Handelsgesellschaften.
Astrid Esslinger´s Cut Out Serie Strichcodessklaven makes use of graphical strategies for an artistic analysis of global power relations. Her Cut Outs are the direct product of her working visits in metropolitan regions like São Paulo, New York, Berlin, Los Angeles and Teheran. Her appropriation of logos and pictograms reflects geo-political identity constructions with artistic means, and ironically and critically relates the human figure to the codes of transnational financial and trade societies.
Ausstellungsdauer: 10.3. – 27.5.2017
IDA-MARIE CORELL
Alchemy of Clothing
Lecture Performance
With „Alchemy of clothing“ a lecture performance and workshop by Dr.Ida-Marie Corell, she offers a new philosophical approach to the understanding of consume and usage.
In times of overconsumption and our global throw away plastic society,
of separation between insanely
rich and insane poverty,
in times of loss of dignity
and officially
abuse
of news
in times of fakes
and in times of poisoned lakes …
Recycling turns things into other things wich is like magic.
Lecture Performance: Sonntag, 7. Mai 2017, 12 Uhr
